HORS-CIRCUIT
Centre d’Art Les Voûtes du port, Royan, 2025.
Hors circuit cherche à investir l’architecture cachée des lieux, révélant les éléments qui constituent les réseaux internes des bâtiments – circuits électriques, canalisations, conduits…. Ces éléments, habituellement dissimulés derrière les murs et encadrés par des normes strictes, sortent de leurs chemins ordinaires pour envahir l’espace d’exposition dans des installations sculpturales et ornementales, brisant la logique fonctionnelle, tout en conservant la mémoire symbolique de leur rôle technique
SORTIE DE GANGUE
Espace 29 Bordeaux, 2025.
=III·ENTABLEMENT·III=
Exposition Au Bonheur, le CEAAC, Strasbourg, 2022. Matériaux divers, étais.
Au CEAAC, l’installation , =III· ENTABLEMENT ·III= se matérialise par une frise architecturale aux nombreux motifs et couches multiples soutenue par des étais et prenant appui sur les poutres métalliques caractéristiques de la réhabilitation du Centre d’art dans les années 90. Fabriquée à partir de matériaux récupérés ou prélevés, =III·ENTABLEMENT·III= met en équilibre la perception d’un regard architectural bigarré., oscillant entre chantier de construction et architecture antique. Dans une observation quasi archéologique de l’œuvre, le visiteur est invité à regarder des détails trop souvent ignorés.
MAXI BEST OF XXL
Matériaux de construction divers. Dimension colonne: 50x50x360 cm.
Exposition Impasse de Lilas, Arc en rêve centre d’architecture, Bordeaux, 2024
Exposition Bleu Satellite, BAD+, Bordeaux 2023
La Colonne MAXI BEST OF XXL s’élève par l’accumulation successive de tranches de divers matériaux de construction, comme autant de strates issues d’un forage géologique. La mobilité potentielle apportée par l’emploi du transpalette en guise de socle entre ici en contradiction avec la fonction de soutien et la stabilité d’un pilier.
FRAGMENTS
Série. Chutes et matériaux divers. Exposition CARACTERE, Galerie La Mauvaise Réputation, Bordeaux, 2025 ( 1 et 2 )
FLAG
Série.
EINSTURZENDE NEUBAUTEN
Exposition «Vaciller». Serres du Jardin Botanique, Bruxelles. 2023
Pour l’exposition Vaciller, les sculptures sont mises à l’épreuve de la matérialité, de l’espace et de l’histoire des serres, du pouvoir évocateur de ses vitres, de ses bassins, de sa structure métallique et de sa couleur verte caractéristique. Par la rencontre des différent.e.s artistes (travaillant médium, formes et sujets variés) avec cet espace, comment la sculpture peut-elle parasiter et être parasitée? Les sculptures présentées sont en tension. Certaines sont en équilibre, d’autres poussent la matière dans ses limites. Il y a ici un rapport au corps, à l’espace, la perception qui nous laisse en suspens dans les serres du Botanique.«Einsturzense neubaten», littéralement bâtiments neufs qui s’effondrent, a été réalisée peu avant l’exposition en terre glaise crue. La sculpture porte en elle le germe de sa propre dégénérescence, évoluant en séchant et se fissurant au fil de la durée de l’exposition.
TENTATIVE D’ ÉPUISEMENT
UNA VOLTA, le BASTIA, 2022.
Matériaux divers, étais Tentative d’épuisement du geste et de la matière. Les copeaux de la taille jonchent le sol comme des pétales de bois de différentes couleurs. Celles-cisont celles des couches de peintures appliquées sur la poutre, témoins des différentes strates de temps superosées
CAPRICCIO
Exposition Architectures Fantômes, Centre d’Art de Royan, Captures#28, 2014. Placoplâtre, plâtre. Dimension variables.
Parmi les différentes manifestations du genre pictural du capriccio, on retient plus volontier les paysages de ruines de type antique. L’architecture apparait clairement comme le motif central du capriccio, mais contrairement à la vedutta qui représente fidèlement la réalité, elle est imaginée. On reconnait la représentation d’une ruine mais pas une ruine en particulier. On en utilise jute les conventions.De cette façon l’installation Capriccio est construite à partir d’un ensemble d’éléments évocateurs qui sont alors combinés. Dans ce travail, la ruine est envisagée comme une structure, une forme organisante.
Séléction de réalisations dans l’espace public
L’ACCROCHAGE
Parcours d’Art, Clairac, 2017. Enduit ciment, enduit chaux.
Une façade de bâtisse abandonnée, transformée en un mur d’exposition de tableaux à la manière d’un accrochage d’un salon de peinture. Un enduit blanc est apparu, révélant au passage les détails de matière que l’artiste a choisi de mettre en lumière, comme autant de fenêtres ouvertes sur la beauté cachée, de ce foisonnement de matériaux hétéroclites.
GROTTE DE LASCAR I
Desperanto, une exposition collective de Zebra 3 à POLA, 2021. Ciment, fer, enduit chaux.
Grotte de Lascar 1 cherche à justifier l’absence par la présence. Une construction faite d’un assemblage empirique de planches sert de coffrage aux couches de ciment qui la recouvre. Cette structure est ensuite brûlée, laissant dans la gangue de mortier l’empreinte inaltérable du bois et du feu.
EMPIRE AIX BUILDING
Matériaux de construction divers. Dimension : 250x120x120cm Biennale de L’Architecture disparue, Aix-les_bains, 2020 Une invitation de Solarium tournant
Sur l’un des appentis de l’édifice, un autre élément architectural capte notre regard. Par ses dimensions , sa concentration et la diversité de ses matériaux, Empire Aix Building est une sorte de condensé du paysage architectural qui s’offre au regardeur. La sculpture renvoie à une multiplicité de formes bâties, évoquant tout à la fois une cheminée, une tour, un building, un élément de temple, une flèche ou encore une lanterne des morts qui guidait autrefois les âmes errantes.
VOLUTE
La Forêt d’Art Contemporain- Brocas 2022
Volute engage différentes repésentations On peut voir tout d’abord une cheminée crachant une volute de fumée, forme jouant sur la fonction mémorielle du monument sculptural en évocant le passé sidérurgique de Broccas et son haut-fourneau. Mais c’est aussi plus littéralement le socle et l’oeuvre dans ce qu’il y a de plus classique. Un piédestal ornement mettant en valeur cette sculpture aux formes mouvantes poussée dans ses circonvolutions vers le haut. Enfin la coupe transversale entretient un jeu entre image et volume, laissant voir la matière à cœur. Comme si l’artiste nous incitait, de manière métaphorique, à nous plonger dans les entrailles des choses pour en faire ressortir cette mémoire collective qui nous unit tous.
